La historia de censura que rodeó a Sailor Moon antes de su llegada a Netflix

La trayectoria de Sailor Moon hasta aterrizar en el catálogo de Netflix no ha sido precisamente un camino de rosas. Desde su estreno original en marzo de 1992, la serie se convirtió en un fenómeno que, por ser demasiado avanzado para su tiempo, sufrió una censura constante y bastante ridícula. Yo, como seguidor de la animación, me quedo a cuadros al recordar cómo se manipularon tramas enteras solo porque algunos sectores no soportaban ver una representación real de la diversidad humana en pantalla.

Es curioso, o más bien lamentable, cómo se gestionó la llegada de este anime a occidente. La obra de Naoko Takeuchi fue pionera al poner a mujeres fuertes en el centro de la acción, pero parece que eso molestaba. El caso más sonado es el de Zoycite y Kunzite, quienes eran pareja en la versión original. Para evitar que el público viera una relación homosexual, en muchos países se cambiaron los diálogos para que Zoycite fuera mujer, o incluso en España se inventaron un parentesco de tío y sobrino. Es una chapuza de guion que, sinceramente, me parece un insulto a la inteligencia de los espectadores.

No fueron los únicos casos. Ojo de Pez fue transformado en mujer por su forma de vestir, y la relación entre Sailor Neptune y Sailor Uranus fue reducida a una simple amistad entre primas. Es como si intentaran tapar el sol con un dedo. Además, la censura no se quedó solo en las relaciones personales. Las escenas de transformación, donde las protagonistas se equipaban con sus trajes mágicos, fueron cubiertas con luces artificiales para ocultar sus siluetas, y hasta se llegó a editar digitalmente el nivel del agua en escenas de baño para evitar mostrar el pecho de Bunny.

Incluso un episodio donde la protagonista se emborracha accidentalmente fue alterado, haciendo creer a la audiencia que estaba enferma en lugar de ebria. Yo creo que estas decisiones fueron un error garrafal. Al final, lo único que consiguieron fue desvirtuar una historia que, en su esencia, buscaba la libertad y el empoderamiento. Afortunadamente, hoy podemos disfrutar de la obra con una mirada más crítica y consciente de lo que supuso aquel esfuerzo por ocultar la realidad. Vosotros, ¿qué pensáis de estos cambios? A mí me parece que, por mucho que intentaran esconderlo, la calidad de la serie siempre estuvo por encima de esos cortes tan absurdos.